Um dos animes que mais marcaram a minha e quem sabe a SUA infância vai virar um filme live-action. O que RAIOS é isso? Esqueça o desenho, humanos vão estar na bagaça.

O diretor James Wong (O Confronto), além de dirigir o filme, também vai cuidar do roteiro. Aparentemente o filme vai misturar fatos de Dragon Ball e Dragon Ball Z, trazendo Goku, Son Gohan (avô de Goku, não o filho), Chi Chi, Bulma, Mestre Kame, Mai e Yamcha. Segundo o primeiro casting divulgado, Piccolo seria o vilão, porém, existem boatos de que Vegeta também será incluido nessa. Isso me lembra Homem Aranha, Vegeta = Venom? Espero que não dê a mesma confusão.

Tudo indica que as filmagens começarão no ano que vem, no México. O orçamento será de $100 milhões de dólares, e é a Fox quem tá nessa. Não faço idéia de quem fará parte do elenco, ao meu ver os atores serão relativamente desconhecidos, tendo em vista que estão a procura de um jovem de 18 anos pra fazer o Goku. É claro que tem muito ator de 18 anos conhecido, mas não com um rabo de macaco. RÍ!

Espero que o filme seja melhor que essa piada. Ele deve ficar pronto antes de Julho, vai se preparando aí.

Bom, imagino eu que seja outro anime bem conhecido. Assim como Evangelion, Hellsing é uma das ”portas” para os animes. Se você não conhece, azar o teu, e se não quer conhecer feche a janela e vá ver novela das 18 seu fã de Paulo Coelho.

Criado por Hirano Kouta e dirigido por Umanosuke Iida e Yasunori Urata, produzido pelo estúdio Gonzo (Muppet Babys?). Começou a ser produzido em 2001 e o primeiro episódio foi para a TV em outubro do mesmo ano, só terminando a exibição em dezembro de 2002. Possui 13 episódios de 20~25 minutos cada. Mais 3 OVAS que eles fizeram para concertar a cagada que fizeram no anime original, cada OVA possui cerca de 50 minutos, e começaram a ser produzidos em 2006, sendo que o terceiro saiu no começo desse ano. Eu fiquei sabendo que seriam só esses três, mas me disseram que vai ter continuação. Então talvez ano que vem saia o OVA 4 e assim por diante. Não fiquei sabendo disso por site nenhum, foi o que me contaram já que no final do OVA 3 (que por preguiça baixei já faz uns 5 meses e ainda não vi) tem aquele ”veja como será o episódio 4”. Se um dia eu assistir eu aviso para vocês.
Mentira, não aviso não.

Alucard, qualquer semelhança com Dracula é (talvez) mera coincidência.

A história se passa em Londres e……aliás, cês já perceberam que isso é um erro escrotão? Porra, eles fazem um anime que não se passa no Japão e ainda assim insistem em colocar os personagens falando japonês. Seria bem mais lógico que eles falassem inglês.
Bom, em Londres. Onde existe a organização ”Hellsing” que a mais de 100 anos encarrega-se de exterminar qualquer tipo de Ser Sobrenatural que resolva abalar o chá das 17.
A organização é liderada por Integra Van Hellsing (Nota: Não tenho certeza se é só Hellsing ou Van Hellsing, então descubram), que desde muito nova assumiu a liderança da Hellsing.
Sua principal arma é uma das coisas que eles caçam com mais freqüência, desnecessário dizer que é um vampiro, isso vocês já devem ter sacado.
Os motivos para o vampiro Alucard ajudar a organização Hellsing são desconhecidos, só se sabe que ele tem um grande apego por Integra, já que foi ela que o libertou, mas isso não importa. O que importa é que ele é o protagonista fodão que come o rim de padres católicos.
Além disso, a Hellsing possui um exercito fortemente armado e treinado para enfrentar problemas menores, naturalmente, Alucard só é enviado em missões de grande urgência ou dificuldade.
Ainda existe o mordomo aposentado Walter Dornez, que possui o apelido de ”Anjo da Morte”, ele aparece pouco em ação já que se ”aposentou” e virou mordomo de Integra, e encarrega de assuntos mais políticos.
Também Celes Victória, uma ex-policial que durante uma missão acabou sendo transformada em vampiro por Alucard, claro que ele perguntou se ela queria, era morrer ou virar vampiro, o que vocês escolheriam? Seus tangas, eu sei que vocês preferem morrer.

Mas bom, o anime começa em uma pequena cidade em algum lugar da Europa. Quando um padre vampiro começa a transformar toda a cidade em ghouls. Seres sem vontade alguma, que apenas servem o vampiro que os criou. Quando a situação sai de controle, a policia local resolve chamar a organização Hellsing. E Integra, para provar o quanto a Hellsing é eficiente, manda apenas o seu vampirão para acabar tudo com precisão e rapidez.
Durante a missão, Alucard acaba salvando uma policial (é, aquela citada acima), que o vampiro local mantinha como ”escudo”, Alucard perguntou se ela queria virar um vampiro, após sua resposta acerto um tiro no pulmão dela com sua .50 portátil que atravessou o vampiro e empalou ele em uma cruz. Pera, .50 é fraco demais, seu CANHÃO de mão.
Alucard freqüentemente chama Victoria de ”Garota Policial”, dizendo que quando ela se transformar em um vampiro de verdade, ele vai ter algum respeito. Ela quase não tem poder nenhum, só o mais básico como vampiro. Os motivos que fizeram Alucard transformá-la em uma vampira? Boa pergunta, era bem mais fácil simplesmente ter deixado ela morrer.

A capaz, nem parece um vampiro.

Ai a história começa a se desenvolver melhor no anime, entre algumas missões até o episódio 6. Alexander Anderson , padre católico pertencente a décima terceira divisão de assuntos especiais do vaticano, a organização Escariotes.
A Escariotes é uma organização abertamente inimiga da Hellsing, tanto que suas áreas de influencia são dividias. Uma não se mete no assunto da outra, mas claro que isso não é bem assim.
Durante uma missão de eliminar um cidadão Italiano em Londres, a Escariotes manda seu padre para exterminá-lo. Com a desculpa de que ‘’se é Italiano é assunto nosso” (espero que vocês tenham noção suficiente de geografia para saber o porque). O resultado não poderia ser outro: Um conflito entre as organizações e seus mais fortes membros. Uma luta orgasmica entre Alexander e Alucard. Mas um humano comum não pode com um vampiro, certo? Pena que isso não se aplica em Hellsing, Alexander consegue se regenerar quase que instantaneamente de qualquer ferimento, sem contar um rituais católicos com bíblias e facas , e coisas estranhas que são usadas para matar vampiros.

A luta termina por intervenções políticas do próprio vaticano mandando Alexander se retirar, já que a missão dele não era confrontar-se diretamente com a Hellsing, mas mesmo assim rola bastante cadeirada na luta.
Se eles lutam mais tarde? Arrá! Se interessou pelo anime, seu tanga? Vá baixar então.

Bom, eu recomendo que vejam o anime até o episódio 6 ou 7, daí em diante eles CAGAM uma série que começa muito bem, saem fora da história original e seguem uma história totalmente viajada e sem explicação alguma.
Ai então que surge os OVAS de Hellsing.
Criado para ser fiel a história original , os OVAS contam uma história da mesma maneira mais sem se perder. Sem viajar no meio do caminho. Explicando os fatos, sendo melhor animada e tendo mais sangue. Não é uma continuação, é a história contada desde o inicio, por isso eu recomendo a ver somente os OVAS, mas isso vai de cada um, pode ver a serie original primeiro para depois ver os OVAS e preferir indiscutivelmente eles.
E eu sei do que eu estou falando.

Rezem todas as noites, ou o padre mau vem FATIAR vocês, amém.

Bom, tecnicamente não existe NADA de inovador em Hellsing, só mais um anime com ação, vampiros e sangue. Eu gosto, por ter uma boa animação e ser um dos poucos animes que falam sobre vampiros que realmente é bom.
Outra coisa boa em Hellsing, é o fato do personagem principal ser o melhor do inicio ao fim, nada de ”treinamento” para ser o melhor ou ”apanha no começo e usa a técnica secreta do senhor myagi no final”. Ele simples bate em TODO MUNDO e pronto.

E claro que você vai notar algumas referencias no anime, como o fato de lembrar a história de Abraham Van Hellsing, ou o próprio Dracula (já que se vocês não perceberam , Alucard é um anagrama de Dracula). Até rola uns boatos perdidos que seja mesmo o Dracula, como no último episódio, onde o rosto de Alucard se parece muito com a do Dracula das histórias de Bram Stoker. Mas como cada um tem uma visão diferente sobre a história de Alucard, sei lá, invente uma nova depois que ver o anime.

Reforço o fato de preferir o OVA, mas vejam o que quiserem. Não sou mãe de vocês , e se fosse vocês estariam estudando em vez de ficar na internet.

você que é mais novo, não deve se lembrar de AstroBoy, aquele desenho que teve uns episódios passados a um tempo atrás, que eram a regravação de uma versão mais antiga. Pois bem, a série original é de 1952, um dos primeiros animes que saíram.
Recentemente, foram feitas algumas especulações sobre um filme do desenho, mas só de imaginar um moleque de bermudas, fiquei com medo. Por sorte, agora que a primeira imagem foi divulgada, dá pra ver que será melhor do que pensei:

O filme,que está sendo produzido pelo mesmo estúdio que fez o filme das tartarugas ninjas, que eu não assisti, será dirigido por Colin Brady, o cara que coordenou os efeitos especiais de filmes como “Magnólia”, “Desventuras em Série”, e a primeira animação do filme do E.T., lá pelos anos de 1982.
Pra quem não sabe a história, é sobre um cientista que constrói um robô, depois da morte de seu filho.
E no site first showing, ainda foi divulgado o poster do filme, que você confere abaixo:

Clica na imagem para ver ele ainda maior. Estará nos cinemas em algum mês de 2009

Antes de vocês virem com ”uiuiui, otaku postando sobre anime”, vão encher o saco da mãe de vocês e do théo. Sim, foi ele o tanga que disse que o AoE tava precisando de coisas sobre desenhos animados e animes. Então cá estou eu fazendo meu trabalho de proletariado que não recebe a dois meses.

Neon Genesis Evangelion, ou no japonês, Shin Seiki Evangelion, ou simplesmente Evangelion para os mais íntimos. Foi escrito e dirigido por Hideaki Anno e produzido pelo estúdio Gainax (Cê já deve ter ouvido esse nome, Gainax produz vários animes) e exibido entre 1995 e 1996. Suspeito que seja até um anime bem conhecido. Não como Dragon Ball ou Cavaleiros do Zodíaco que fizeram parte da infância de todo o moleque, mas enfim, é bem conhecido.
Evangelion possui 26 episódios de 20~24 minutos, mais dois longas: Death and Rebirth, que é um compacto do que aconteceu no anime em todos os os episódios e faz a introdução para o outro filme, que é o The End of Evangelion, que conta o final da série depois dos 26 episódios.
Reza a lenda, que para 2009 vai sair um live action de Evangelion, se vai sair mesmo eu não sei e se sair vai ser ruim. Aliás, dizem que o Frodo (Não sei o nome do ator, sei que é algo que termina com Wood, mas vocês já sabem que é) vai fazer o papel do personagem principal. E eu não espero muito de um filme adaptado de um anime, sério mesmo. Vai ficar equivalente áquelas adaptações de HQS, que ficam ruins pra caralho.
Alem disso, para 2007, ou seja, já deve ter saído, mais dois filmes: Rebuild of Evangelion 01, Rebuild of Evangelion 02, e para 2008, Rebuild of Evangelion 03 (sério, me espantei com a criatividade dos nomes). Eu não vi ainda, mas pelo que me disseram é só uma versão remasterizada da série antiga. Que aliás, é bem animada para a época.
Outra fato interessante é que Evangelion foi por três anos consecutivos considerado o melhor anime do ano (1995,1996,1997). E embora eu discorde e concorde, foi considerado o melhor anime da história. Porra, ta certo que é um dos meus animes favoritos, mas tá bem longe de ser o melhor anime da história. Coisa de Japonês, fazer o que.

Pose para a foto, no três todo mundo diz Xis.

A história passa no ano de 2015, em um Japão digamos, pós-apocalíptico. Nada de cidades desertas ou coisas do tipo, é tudo normal. Mas no ano 2000 ocorreu o chamado ”Segundo Impacto”, que foi o derretimento das calotas polares, causando consequências catastróficas ao mundo. E não engraçadinhos, não virou um WaterWorld. Tem bastantes áreas secas.
Os motivos por trás do Segundo Impacto são desconhecidos. E onde antes era a Antártida agora chama-se Mar Morto (É, que nem o outro, ou era outro nome?). Não há mais nenhuma espécie de vida por lá. Mas cientistas que pesquisavam o que sobrou da Antártida encontraram algumas escrituras. Anunciando a vinda dos anjos para a terra, para causar um terceiro impacto que acabaria com toda a raça humana. Alguma espécie de Apocalipse bíblico.
Com instinto de sobrevivência, os seres humanos criam uma organização chamada NERV para combater os anjos. Mesmo não sabendo ao certo quando eles viriam e como viriam.
Sua principal arma é chamada de ”Evangelion”, uma espécie de robô gigante que é algo semelhante ao clone de um anjo. Anjo esse, que foi derrotado após o segundo impacto, não por uma unidade evangelion, mas por armas humanas, claro..
Porém, o órgão principal do anjo que lhe dá ”Independência” foi retirado e substituindo por um compartimento, câmara ou cockpit, seja lá qual nome tu preferes, onde logicamente há um piloto, duh.
Mas, não é qualquer pessoa que pode entrar em um Evangelion e sair pilotando-o. Precisa ser uma pessoa que nasceu na época do Segundo Impacto, que tenha sincronia com a unidade, ou seja, em geral crianças de 14 ou 15 anos.
E a história começa realmente quando Shinji Ikari, filho do comandante Gendou Hikari da NERV. Chega a cidade de Tokyo 3 para morar com seu pai. Exatamente no dia que o terceiro anjo resolve aparecer, depois de 15 anos do surgimento de outros dois anjos. Seu pai que é um baita filha da puta, só o chamou para Tokyo 3, devido ao seu sincronismo com uma unidade Evangelion. Shinji é a ”terceira criança”, ou o terceiro a ter sincronia com um Evangelion. Durante o ataque do anjo a Tokyo 3, Shinji acaba pilotando a unidade Eva-01 para derrotar o anjo. Embora ele fosse contra isso, por medo ou sejá o que for, mas acabou sem opções quando viu o estado do outro piloto (ou seja, completamente FODIDO). Mesmo sem treinamento algum acaba derrotando o anjo.

Eva-01 indo arrancar as TRIPAS de um anjo qualquer.

A NERV dispõe de 3 unidades de Evangelion, da unidade 00 a unidade 02. Cada uma com um piloto diferente. Quanto maior a sincronização entre o piloto e o Evangelion, maior será sua ”força” por assim dizer, menor é o tempo de resposta entre um comando e uma ação. E mais alguns efeitinhos que só quem ver o anime vai saber. Além disso, nas profundezas da NERV encontra-se ”Adão”, o primeiro anjo. Guardado a sete chaves, já que segundo os escritos do mar morto, se algum outro anjo entrar em contato com ele irá provocar o ”terceiro impacto”

Sobre os pilotos.
A ”Primeira Criança” é Rei Ayanami, uma garota…estranha. Não é de falar muito, e muito menos demonstra algum sentimento. É como um robô que Gendou Ikari controla, fazendo tudo que ele manda se ao menos questionar, e Gendou é a única pessoa que Rei demonstra algum afeto. Ela pilota a unidade Eva-00, mas já pilotou algumas vezes a unidade 01. A ”Segunda Criança” é Asuka Langley, garota arrogante e egocêntrica, teve uma infância conturbada e não admite ser a ‘’segundo lugar” em alguma coisa, se ela vai fazer alguma coisa VAI ser a melhor. Ela pilota a unidade Eva-02. E por último a já citada ”Terceira Criança” Shinji Ikari, moleque estranho, sério, tem crise de personalidade, é carente mas quer que todos ao seu redor notem ele. Seu principal objetivo que o fez pilotar um Evangelion foi para ser notado por seu pai. Que não dá a mínima para ele, aliás. Pilota a unidade Eva-01, e possui uma estranha sincronia com ele.

Entre outros personagens, se destacam: Misato Katsuragi, tenente da NERV e ”tutora” de Shinji e Asuka, é basicamente quem faz as estratégias de combate contra os anjos e cuida de boa parte das operações da NERV.
Ristuko Akagi, cientista da NERV , sua mãe criou o super computador chamado de MAGI, costuma pesquisar bastante sobre os anjos e evangelions.
E o já citado Gendou Ikari, comandante da NERV, cara frio e que nunca muda a expressão, deve ser catatônico. Nada para ele importa, e faz de tudo para cumprir seus objetivos, nem que para isso tenha que matar o próprio filho.

Postando essa imagem por preguiça de procurar uma melhor, seus acomodados.

Evangelion é um anime bom pra caralho. Eu recomendo que vocês vejam, possui um apelo psicológico bem forte envolvendo os personagens, como o Shinji e seu ”Complexo do porco-espinho”, ou Asuka e seu egocentrismo. Um anime que possui ao mesmo tempo ação e drama, e bastante envolvimento psicológico com os personagens, afinal, eles são humanos e tem suas personalidades. E Hideaki Anno soube explorar muito bem esses pontos. Tem um fundo bastante filosófico e uma história muito bem elaborada e complexa. E claro, o melhor de tudo: violência gratuita e sem cortes.

E claro, eu tentei não dar muitos ‘’spoilers” sobre a história, o básico e resumido é isso. Se quiserem saber mais alguma coisa que procurem o anime para baixar.
Eu que não sou muito fã desses animes com ”Robôs Gigantes” pago pau para Evangelion. São poucos os animes que se importam com as atitudes psicológicas do personagem em cada situação, vide Dragon Ball, que a única preocupação é ”Quem salvará a terra?”.
Aliás, é lindo ver as cenas de violência ou as lutas entre Evangelions e Anjos.
E se você está em dúvida se é um bom anime procura uns vídeos no youtube, vê umas cenas e tudo mais, garanto que cê vai gostar. Afinal, o anime não ganhou o titulo de ”melhor anime da história” a toa, não é?

E sim, eu sou um puto que não vai colocar links para download.

Não, não é nenhum filme novo do negão Blade. Até porque os filmes dele não prestam e se fizerem algo novo provavelmente vai ser ruim.
Blade – A lâmina do imortal, foi criado por Hiroaki Samura em 1994. Seus primeiros capítulos foram publicados na revista mensal Afternoon, possuindo atualmente 20 volumes. No Brasil, foi licenciado pela Conrad Editora em 2004, e já possui 38 volumes lançados, sendo que, por vagabundagem do desenhista, a mais de meio ano não sai um volume novo.
Como eu disse, sua primeira publicação foi em 1994 e CONTINUA sendo publicada até hoje. Hiroaki Samura desenha algo em torno de 20 páginas por mês. Cada volume brasileiro possui 120 páginas. Agora vamos lá, matemática básica 120/20 = 6. A cada seis meses ele desenha o suficiente para o lançamento de um mangá no Brasil, então, só a cada seis meses eles lançam um volume novo por aqui.
Bem coisa de brasileiro, aceleraram tanto as publicações que atingiu a história no Japão em menos de um ano. Desde 2005 praticamente fica nessa espera entediante de 6 meses ou mais para lançarem um volume novo. Mas como vocês não lêem mesmo, tão pouco se fudendo.
Deve ser publicado em algum site da internet as 20 páginas mensais que ele desenha. Provavelmente um scan da Shonen Jump com qualidade pior que o creme anti-espinhas que tu passa e até hoje jura que funciona.

Bom, o que você esperaria de um mangá de samurais com esse nome?
Provavelmente assimilaria com um samurai fodão, honrado, bonitinho, que é imortal porque mata todo mundo brincado e essas coisas de tanga.

E ah, eu hospedei todos os mangás/hq’s que resenhei, segue o link para os links aqui

Gostei dessa imagem.

A história começa com Manji, um samurai fiel ao seu Xogun. Matava ao seu comando, e sentia-se bem em poder ser útil ao seu Xogun. Nunca pensou na felicidade das pessoas as quais matava ou os motivos por trás das ordens de seu mestre. Acreditava que estava matando algum tipo de criminoso que podia ser punido.
Até que descobriu que o verdadeiro criminoso estava mais perto do que ele imaginava: o Xogun ao qual servia cobrava impostos abusivos de camponeses que mal tinham o que comer. E as pessoas que Manji assassinava eram esses mesmos camponeses que queriam apenas reclamar.
Chocado com isso, Manji acaba matando o Xogun a que servia. Pensando ”Antes eu poderia morrer por ele, assim como um samurai por seu mestre, mas morrer por alguém que você mal conhece é morrer como um cachorro”.
Considerado um criminoso, Manji começa a ser perseguido por diversos guardas. Não importava os crimes do Xogun, importava o que Manji tinha feito.
Quase morto, uma mulher estranha aparece em sua frente dizendo ”Quase todos morrem sem terminar sua missão, isso é mais comum entre os samurais. Ofereco-lhe uma segunda chance”.
Dando a Manji o poder da ”imortalidade”, em troca, ele teria que matar em torno de 1000 criminosos.

Enquanto isso, Kagehisa Anotsu, funda sua escola de samurais chamada ”Itto Ryu”. Ao contrário de todas outras escolas de kenjutsu (luta com katanas dos samurais), a Itto Ryu não prega as leis do bushido (código de ética dos samurais), dizendo abertamente que ”Todos os estilos de lutas são decadentes e ruins, nós viemos para mostrar que somos os melhores”. Partindo dessa ponto, Kagehisa Anotsu – que é considerado o melhor samurai da época – começa a DIZIMAR todos os outros dojos do Japão. Querendo unificar todos os estilo de Kenjutsu em um supremo. O estilo da Itto Ryu.

Rin, que presenciou a Itto Ryu dizimar o dojo de seus pais, consegue fugir prometendo vingança contra a Itto Ryu. Mas ela como mulher, sequer tem uma noção de Kenjutsu. Até que ouve sobre Manji e resolve pedir sua ajuda para se vingar de Kagehisa Anotsu, e os outros membros da Itto Ryu.

Sabe me dizer o nome de todas as armas?

Manji é praticamente um ”cão de rua”, fala palavrão, bebe, não respeita nem tua mãe depois de uma foda. Rouba as armas de quem mata e faz tudo que é incorreto, fugindo bastante do famoso ”personagem principal certinho”.
Seu estilo de luta é chamado de ”Doze Lâminas” que consiste em lutar com diversas armas ao mesmo tempo.

O interressante de Blade é justamente que não segue o clichezão ”personagem principal é o melhor do mundo”. Manji só consegue lutar de igual para igual com os membros da Itto Ryu devido a sua imortalidade, se não fosse por isso morreria no primeiro volume do mangá, no qual tem as pernas arrancadas. Blade possui um traço único de Hiroaki Samura, personagens com aparência mais humana do que o normal dos mangás. Nem todos os personagens são ”bonitinhos”. E o principal de tudo violência desenfreada com lutas seguindo bem o que se imagina de um combate entre samurais: membros voando e sangue jorrando.

Hiroaki Samura soube explorar de uma maneira diferente o mundo dos samurais. Ignorando contextos históricos, usando bastante girias atuais, e não escondendo as diversas referencias a bandas de Rock’n’roll no mangá. Como o personagem ”Kuroi Sabbato”. Kuroi significa ”Preto”, mudando para o inglês ”black”, ficando o nome de ”Black Sabbato”.

Kagehisa Anotsu fazendo coisas de samurai tanga.

Como eu disse no começo, já tem 38 volumes publicados. Então, ou você encomenda tudo (aliás, Blade tem um preço bem acessível de $6,90) pelo site da Conrad, ou você vai em algum evento otáco e compra lá mesmo. E não vou colocar link para download por dois motivos: Um porque eu coleciono e quero ver vocês SOFRENDO para desembolsar todo o dinheiro. O segundo é porque eu to com uma puta preguiça de colocar o link para vocês, sério mesmo, bando de acomodados.
Enfim é um mangá que eu recomendo bastante. Mas isso vai de vocês, tem turma da Mônica para vender nas bancas também.

Esse é o que aconteceu no domingo, para saber o que aconteceu sábado, clique aqui

Domingo- Dia calmo, sem trabalho, e aqui em curitiba, dia também da passagem de ônibus a 1 real. Nem preciso dizer que lotou o lugar, certo? Pela primeira vez, tive que enfrentar uma fila pra pegar comida, e era fila pra tudo, até pro sorvete. No palco principal, tivemos as apresentações de karaokê, artes marciais, e taikô, que vocês conferem o vídeo abaixo:

Sendo domingo o dia que as apresentações de Cosplay iriam acontecer, por todo lado dava pra ver pessoas vestidas a caráter, algumas, só por diversão, e outras, com o espírito de competição, que iria acontecer mais tarde, mas chego nessa parte daqui a pouco.
O tempo, quando ocorre esses eventos é sempre o mesmo em todos os anos: Na sexta chove, no sábado fica meio escuro, nada que incomode, e domingo, tem um calor que é infernal. Eu, que planejava ir com meu casaco pesado, tive que mudar de idéia, e fui da mesma maneira de sempre.
Como foi no sábado, o palco principal foi pra apresentações mais, direi sérias, e o segundo palco, as apresentações mais divertidas. O Matsuri Odori, como não devia deixar de ser, foi o principal. a cada musica tocada, tinha pelo menos 30 pessoas pra acompanhar, com a bela coreografia, ensinada antes pelo pessoal do grupo Akaryuu. Novamente, não me levantei pra dançar, já cheguei a conclusão que eu só sirvo pra ficar olhando, depois de pisar em meus dois pés ao mesmo tempo.
Lá pelas 4 horas, eu estava seco por algum liquido,e comento isso com meu irmão, que estava comigo. segundos depois de eu terminar a frase, encosta um carro da coca-cola, e sai umas 4 gostosas de lá, e começam a distribuir refrigerante. ACHO que era divulgação da coca-cola zero, mas a minha sede aliada a gostosas me servindo, não me deixaram prestar atenção em muita coisa. Ah sim, não tenho fotos desse momento, infelizmente… se você tirou algumas favor mandar pra mim, o endereço de como fazer isso você pode ver na equipe.
Mais tarde, teve inicio o quizz, que era só pra ter 25 pessoas, mas “apenas” 35 se inscreveram, e teve que ser um pouco mais curto por causa disso. As provas, que eram de conhecimentos sobre animes e games, foram bem organizadas, e a de adivinhar de que anime era a trilha tocada, fez com que eu ficasse espantado com o tanto de gente que sabe musicas em japonês. Mas o que foi realmente legal nesse dia, foi a competição de cosplay, que teve a participação de um grande público. Não vou ficar falando o que achei das apresentações, até porque achei todas fodas demais. As fotos e vídeos das apresentações, você pode conferir abaixo, e tirar suas próprias conclusões:

pra finalizar, um vídeo que fiz com os cosplayers que estavam por lá, durante os dois dias em que eu fui ao evento:

Agradeço a todos os que me permitiram tirar as fotos que ilustram essa matéria, e a todos os participantes, que deixaram o evento ser o sucesso que foi. E no próximo matsuri, espero que todos vocês apareçam de novo, ok?

Nos dias 21, 22 e 23 de setembro, no Museu Oscar Niemeyer (MON), ocorreu a 7ª edição do festival Haru Matsuri em Curitiba. O evento, que comemora a chegada da primavera, é realizado todos os anos no japão, e aos poucos, está se tornando tradição na cidade de Curitiba. Esse ano, eu fui lá conferir, pra trazer pra vocês um pouco de como foi a festa.
Como sextas-feira foi um dia chuvoso, eu, dependente de ônibus, não fui ao primeiro dia do festival, mas sei que foi como todo ano: num palco, pessoas fazendo o Matsuri Odori (já explico o que é isso mais a frente), se molhando na chuva, e no palco principal, as apresentações de sempre de karaokê e palestras.
Sábado- O dia que realmente começa o festival. A maioria dos que freqüentam, são fãs de animês, que tem no dia a chance de estar entre seus iguais. Abro um espaço aqui pra dizer que se aí, em outros estados, vocês tem lojas de mangás, ou de RPG, aqui em Curitiba só temos uma loja, a ITIBAN. No mais, todo o público de fãs de animes fica em casa, trancado, esperando esses festivais, ou indo a shoppings, para se reunirem.

Na entrada principal, colocaram um portal, simulando um templo budista, que ficou perfeito nas escadas, sendo a primeira coisa que era vista quando se entrava.
A arquitetura do MON, é perfeita para o evento, pois ele tem um grande espaço em seus fundos, suficiente para abrigar dois palcos, e varias barracas de comidas típicas e lojas, que tinham por lá. No palco principal, teve varias apresentações a partir das 11 da manhã. Uma delas, que eu particularmente adoro, é a apresentação de Utikomi Taikô, que são os tambores chineses, tocados de uma maneira que só consigo ouvir lá, acompanhado de um cara que canta de uma maneira engraçada. mais tarde, as 12:30, houve a apresentação das deusa da primavera, a do ano passado, e a atual, junto com todas as deusas dos matsuris escolhidas até agora, que você confere fotos abaixo:

Mas no palco principal, eu não fiquei muito tempo, só voltei lá depois para ver a apresentação de kendô, que foi ótima. No 2º palco, afastado alguns metros do principal, era onde acontecia o principal. as musicas que tocavam, conhecidas de fãs de animês, eram acompanhadas por alguns dos que estavam lá, enquanto outros faziam o Matsuri Odori, que é formada de passos que seguem o ritmo da musica, e que qualquer um consegue aprender em poucos minutos. (menos esse que vos escreve)
abaixo, um pequeno exemplo de como que é a dança:

Fiquei por lá uns 40 minutos, olhando o povo dançar, e curtindo a musica, enquanto tirava fotos de cosplayers, que vocês conferem alguns no fim da matéria (se você é um dos que aparece na foto, favor entrar em contato, pra colocar o nome na respectiva imagem). Quando a fome apertou, afinal, não tinha comido nada de manhã, e saí do curso rapidamente pra ir, comecei a vagar pela área gastronômica do lugar. Primeiro de tudo, se você pretende se sentar em uma mesa, boa sorte. Mal eram 13 horas, e todas as mesas (algo em torno de 200) estavam ocupadas nas duas barracas, que continuaram assim até a hora que eu fui embora. Olhando o cardápio, tentando me decidir o que eu iria comer (não foi difícil, minha verba limitada só me permitiu gastar 10 reais), acabei pegando um Udon, que é uma porção de macarrão temperado ao extremo, e com molho de soja. acho que tinha um omelete também, mas nem percebi.
Agora que eu já estava comido (heh), corri atrás de vários cosplayers, perguntei detalhes das fantasias de alguns, quanto custara, quem fez, essas coisas. já eram mais ou menos umas 16 horas, quando teve inicio o quizz, valendo valiosos prêmios, como cds, dvd´s, e revistas. Que não fugindo do costume, começou como sempre, com pelo menos uma hora de atraso, e teve a participação de várias equipes. Como a câmera ficou sem baterias, e eu só estava com o dinheiro pra voltar de ônibus, meu relato desse dia fica por aqui, mas não sem antes uma história desse dia:
A apresentação no palco principal tinha acabado, e todos os fotógrafos de jornais que estavam por lá (gazeta do povo, estado do paraná), correram pro fundo do palco, pra tirar fotos de que estava lá em cima. Como estava perto, corri com eles, e fiquei na pose, esperando seja lá que for sair, pra tirar uma foto. De repente, sai uma das deusas de lá, e só eu tiro foto, os outros, com as câmeras paradas, esperando algo. Nessa hora, eu me encosto em um carro, e fico esperando, já não tão animado quanto a hora que eu tinha chegado.Olho pra um lado, e eles começam a tirar as fotos, e eu lá, não vendo ninguém que eu achasse digno pra tirar uma foto. De repente, um cara de camiseta azul bate em meu ombro, e fala “com licença, nós estamos saindo” eu me desencosto do carro, e então, percebo que estavam tirando fotos minhas. Juntando os pontos, me lembrei quem era o cara que tinha me cutucado. Era o prefeito de Curitiba, e eu estava encostado no carro dele. Ah sim, pra completar, eu do lado da porta do carro, esqueci de tirar fotos dele.
Mas isso tudo aconteceu no sábado. O domingo é ali ó, em outro post.

Nem só de personagens com super poderes roda o mundo dos mangás. Por incrível que pareça, existem mangás com histórias inteligentes que de certa forma, quebram o ”clichê Shounen Jump” (Vitória, perseverança e amizade).
E assim é Death Note.
Criado por Tsugumi Ooba e Takeshi Obata em meados de 2004, Death Note em minha opinião foi um mangá que revolucionou por sua história. O mangá possui 12 volumes publicados no Japão, e o anime que possui 37 episódios e ainda dois longas que fizeram com a mesma história (apesar que sempre mudam alguma coisa nos filmes fazendo a história ficar uma porcaria) e parece que vai sair mais um filme para 2008, não com o mesmo enredo porque vai focar em outro personagem da série.
E aconselho a lerem o mangá: por não ter muita ação, fica chato ficar vendo o anime e no mangá se acaba prestando mais atenção nos diálogos que são MAIS importantes na série.
Mas então, Death Note fez tanto sucesso que geralmente ocupava o top 10 dos mangás mais vendidos no Japão, ficando muitas vezes em primeiro. E se não me falha a memória, foi eleito por voto popular um dos 10 melhores mangás já criados.
No Brasil, está sendo lançado pela JBC Editora, já publicaram até o volume 3, então corre atrás que não ta muito adiante na história.
Pena que por aqui mangá é caro pra caralho, cada volume de Death Note tem 200 páginas e lindos $10,90 (mais barato que Battle Royale que é $12,90). Sinto saudades da época que se comprava mangás desse estilo por $2,50

A clássica imagem do volume 1

A história começa quando Raito Yagami, um jovem estudante entediado de sua rotina ”casa-escola”, encontra um caderno estranho, uma capa preta apenas escrito ”Death Note” e um manual de instruções nas primeiras páginas (eu espero que vocês tenham noção suficiente de inglês para saber o que significa). Que de acordo com o que se encontra escrito no ”How to use it” (de novo, se não sabem inglês VÃO ESTUDAR VAGABUNDOS) do caderno, a pessoa que você escrever o nome ira morrer. O escritor tem 40 segundos para especificar como ele irá morrer, caso seja especificada a causa mortis da vitima, o escritor terá mais 6 minutos e 40 segundos para detalhá-la. Caso nada seja escrito, a pessoa sofrerá um ataque cardíaco.
Parecendo uma piada de mau gosto, Raito praticamente ignora o caderno. Mas cá entre nós, o poder de matar alguém sem precisar levantar a bunda da cadeira é bastante tentador, e eu sei que por mais que qualquer um ache que isso não vá funcionar, todo mundo iria escrever o nome de alguém.
E não é diferente com Raito, que sente-se tentado a experimentar o caderno, escrevendo o nome de um criminoso que está no noticiario das 8. Seu espanto maior vem quando o jornal mostra a policia invadindo o local onde está o criminoso e encontrando ele morto. Achando que isso é uma puta coincidência, ele resolve testar em diversos outros criminosos, sempre usando como causa mortis o ataque cardíaco.
Fascinado com o poder do caderno, Raito resolve usar ele para um bem maior: Livrar a humanidade da violência. Segundo ele, o mundo está cada vez mais decadente e precisa de alguém para fazer o julgamento dos criminosos, principalmente áqueles que não são condenados por seus crimes.
Cerca de uma semana após Raito obter o caderno, o Shinigami Ryuuku (Nota de cultura inútil: Shinigami é o Deus da Morte segundo a cultura japonêsa) aparece diante dele explicando a origem do Death Note. No mundo dos shinigamis, todos possuem um Death Note, acontece que algumas vezes esses shinigamis deixam seus cadernos caírem no mundo humano, e aquele que encontrar o caderno passa a ser o seu dono até que morra, sendo acompanhado pelo shinigami que em seguida, pega o caderno de volta. Mas claro que Ryuuku – que é o personagem mais do caralho da série – não deixou acidentalmente o caderno cair no mundo humano. Assim como Raito, ele se sentia entediado da vida de shinigami e resolveu jogar o caderno para poder se divertir vendo como os humanos usariam o Death Note.

É, aquilo ali é um Deus da Morte.

Seguindo seu plano de todas as noites tentar dominar o mundo, opa, err.
Seguindo o plano de livrar o mundo de todo o mal, Raito começa a matar diversos criminosos, aqueles que já foram julgados e aqueles que ainda não foram, não perdoando nem mesmo crimes leves.
E praticamente um culto se forma no Japão para ele, esse assassino misterioso fica conhecido como ”Kira”, dividindo a opinião das pessoas se o que está fazendo é um ato não muito diferente dos criminosos, ou algo pelo bem da humanidade.
Como era de se esperar, não demora muito para a policia se interessar pelo caso das mortes inexplicáveis. Mas devido a falta de pistas e parecendo um crime cometido por algum tipo de Deus, L ,o maior detetive do mundo, resolve tentar solucionar esse caso intrigante, logicamente, L é apenas um pseudônimo, assim como seu nome, sua face também é um misterio, já que poucas pessoas possuem contato com ele.
L é uma pessoa um tanto excentrica. Adora comer doces e sentar da maneira mais desconfortável possivel. Mas fica evidente que sua inteligencia está acima de todas as pessoas comuns. Sendo capaz de elaborar teorias satânicas de tão complicadas para solucionar seus casos.
Não muito adiante L desafia Kira abertamente, e como Kira não possui o nome verdadeiro, muito menos sabe o rosto de seu desafiante, fica impossibilitado de livra-se dele com o poder do Death Note, tendo que entrar em um arriscado duelo para revelar seu adversário.
E ai vem toda a parte interessante do mangá, ambos L e Raito são SUPER GÊNIOS, que elaboram as teorias mais absurdas para tentar descobrir a identidade um do outro. Apesar da dificuldade que eles têm em cumprir seus objetivos eu garanto que eles tem argumentos o suficiente para contestar a LEI DA GRAVIDADE.

Eu ia colocar uma foto do L aqui, mas não achei nada decente, então va ler o mangá.

Mas o que torna Death Note tão interessante afinal? Não simplesmente um enredo bem elaborado, o grande fator seria a falta de um antagonista. Como assim? Raito tem seu próprio meio de justiça, e L tem o seu.
Apesar de Raito ser abertamente o protagonista, muitas vezes ele parece mais o antagonista. Enquanto esse que se opõe ao personagem principal é L, que naturalmente deveria ser o antagonista.
E sabem quando eu falei que cai fora do clichê shounen jump? Pois é, o que cai fora é por causa do conflito, ambos querem vitória e vão perseverar até consegui – lá.

E sobre link para download, o scanlator que traduziu Death Note, novamente tirou a série do ar por causa dele ter sido licenciado, mas como acordei de bom humor (mentira) vou deixar meio caminho andado para vocês procurarem aqui ou aqui .

Para comemorar seus 15 anos de carreira, o grupo de J-POP L’Arc~en~Ciel irá lançar um novo álbum. depois de seu ultimo trabalho, o chamado “AWAKE”, lançado em 2005, eles fizeram uma turnê para divulgar seu trabalho, e agora, voltaram aos estúdios. o novo trabalho, intitulado “KISS”, já tem data de lançamento: 21 de novembro. Ele terá 12 musicas, entre elas, os dois singles já revelados esse ano, e mais o “DAYBREAK’S BELL”, que já tem data de divulgação também, para o dia 10 de outubro.
A banda, tem varias de suas musicas usadas em animes, como a “the Fourth Avenue Cafe”, usada no encerramento de Rurouni Kenshin, e “READY STEADY GO”,usada como abertura no desenho full metal alchemist.
Espero como sempre, músicas que eu ouvirei compulsivamente durante um mês, e depois passarei pra outras. Mas vai ser legal, se for só pra julgar pelos singles, que são muito bons

Sabe aquelas revistinhas japonesas que você sempre da uma olhada quando vai comprar Turma da Mônica mas nunca teve coragem de dar uma olhada por mais tentadora que ela fosse? Que você sempre assimila a Dragon Ball, com personagens bonitinhos, poderes idiotas e sempre enfrentando inimigos mais fortes pelo bem do planeta?
É você é tanga mesmo que não manja de mangás.

Battle Royale foi baseado em uma novela nipônica de sucesso criada por Koushun Takami em 1999. Teve suas primeiras publicações no Japão em 2000 pela Young Champion Comics, posteriormente começou a produção de um longa com a mesma história. Em 2003 iniciou-se a produção das fracasad…digo, das continuações: Battle Royale 2 (Filme e mangá).
No Brasil o mangá foi licenciado pela Conrad Editora na metade de 2006, e já possui 9 volumes, dos 15 publicadas no Japão. Possuindo cerca de 200 páginas por volume a salgados $12,90.
Tá, chega de informações técnicas e vamos ao que interessa.

12,90, salgado mas vale a pena.

Imagine o seguinte: todos os seus colegas de aula. Todos mesmo, aqueles que você odeia a meninha que você tem uma paixão platônica, aquele seu amigão de infância que deve estar te devendo mais de 100 reais, todo mundo sendo largado em uma ilha deserta com uma arma aleatória com um único objetivo: Matar uns aos outros, aquele que restar ganha o grande prêmio. E você vai ter uma idéia do que Battle Royale se trata.

Quem você conhece?.

No futuro o Japão se torna um lugar marginalizado, jovens rebeldes que fazem o que bem entendem. Os pais não agüentam mais os próprios filhos, os professores são espancados pelos próprios alunos, a policia não sabe o que fazer para tentar conter essa onda de rebeldia.
O governo sem outra solução decide assinar uma lei: A lei BR.
Essa lei permite a criação do ”Programa”, um reality show que todo ano pega uma turma do ensino médio. Não que os alunos da turma sejam avisados que vão participar, na verdade, esse é o tipo de reality show que ninguém gostaria de participar, mas que todos adoram ver, atingindo os mais altos picos de audiência
O ”Programa” funciona da seguinte forma: Todos os alunos da turma escolhida são soltos em uma ilha deserta, com uma mochila com alguma coisa de comida e uma arma. Entenda por arma pistolas, rifles, metralhadoras, granadas, facas, baldes, bumerangues, dardos, veneno para rato, a sua sogra (que é um CANHÃO) e etc…
Cada participante possui um colar que permite sua localização e o monitoramento de seus batimentos cardíacos (para saber se ele está vivo ou não). Estipulando um prazo de máximo de 3 dias para restar somente um sobrevivente, caso contrário os colares explodirão matando todos os participantes (a tentativa de retirar o colar também faz ele explodir).
O medo e a vontade de sobrevivência tomam conta de todos os participantes, não existem mais amigos, apenas rivais. Alguns se deixam levar pelo frenesi do Programa e saem matando descontroladamente, outros ficam loucos com a idéia de morrerem assim que forem ao banheiro, e outros tentam inutilmente manter e calma e dar um jeito de sair dessa situação.

Situações agradaveis do cotidiano.

O mangá possui 42 personagens (21 homens e 21 mulheres), sendo que nem todos chegam a ter alguma importância significativa, talvez a história de apenas uns 20 seja realmente explorada enquanto outros, são apenas figurantes que estão lá para morrerem de formas diferentes e fazerem a felicidade do leitor.
Entre todos os personagens se destacam: Shuuya Nanahara, o protagonista, jovem otimista que acha que tudo vai terminar bem, viciado em rock’n’roll e acha que pode mudar o mundo com sua música. Noriko Nakagawa, apaixonada por Shuuya, que encontra conforto em seu otimismo de que tudo vai acabar nunca deixando morrer a esperança (nossa, que meigo), Shogo Kawada, ex-participante do programa, saiu vencedor da edição passada após matar sua própria namorada, teve sorte o suficiente para cair em uma turma que vai participar do programa, é uma mistura de Locke (lost) e Macguyver (sei lá como escreve) sabe tudo de sobrevivência, personagem com a segunda aposta mais alta de vitória. Hiroaki Sugimura, mestre de kung-fu e diversas outras artes marciais, o que o torna um participante com ótimas condições para ganhar o programa já que mata com as próprias mãos. Mitsuko Souma, ou Hardcore Souma como é conhecida no colégio, uma puta, usa de seu corpo para seduzir os outros participantes boquetando eles até a morte (heh). Shinji Mimura, garoto popular entre as mulheres, gênio em informática e jogador de basquete, cria um plano audacioso para tentar acabar com o programa. E por último e MAIS importante, Kazuo Kiriyama, nada abaixo do perfeito descreve esse personagem, ele é DEUS, frio e sem sentimentos, mata por simples prazer e para estudar o corpo humano em suas diversas formas de morte, tudo que se mete a fazer se torna o melhor, a ponto de aprender tudo somente com livros (e teorias dizem que a única coisa que existia em sua mochila era munição para sua UZI) personagem que recebeu as maiores apostas para ser o vencedor.

Kiriyama, Véi!

Battle Royale com certeza é um dos mangás mais violentos que existe, uma história diferente e que faz você ficar cada vez com mais vontade de ler.
Infelizmente, antes que você venha pedir links para download, o fansubber que traduziu Battle Royale tirou as edições do ar devido a Conrad ter licenciado o mangá. O que é uma baita frescura essa história de querer promover a compra de mangas no Brasil.
Então deixa de ser tanga e desembolsa 12,90 (que será o seu dinheiro mais bem investido desde a playboy da Xuxa) ou comece a procurar algum site para download.